Попалась на глаза картина петербуржского художника Игоря Пестова:

Напомнила, что сам когда-то сделал набросок кирпича в образе СССР:

Поговорили с Пестовым vtorchermet об арт-рынке:

В.: Питер выбрал творчество, вместо рынка, как ни громко это звучит.

А.: Правильно. Кто выбирает чисто рынок - тот и на рынке не высоко поднимется.

В.: Есть искусство как таковое, современное, молодое, подпитанное жизнью и личным переживанием. Там не даны жесткие оценки и рыночные стоимости, все в эксперименте с новыми формами - кто будет такими заниматься?

А.: Кто будет покровительствовать экспериментальному искусству? Явно не рынок. Тут как в биологии: "естественный отбор" (рынок) - не автор, а редактор эволюции визуальных образов. В некоторых странах рынок исполняет роль скорее не редактора, а цензора.

В.: Совершенно верно, что рынок - это "естественный отбор")) И на рынке важно, чтоб товар был отборный по полкам и с этитетками. А для нового нет названия, новое расфокусировывает привычный взгляд, ставит в замешательство. Никто не знает как к этому относится, и тут не логика помогает, а свое собственное современное мышление и честность, понимание искусства как такового. Было время, когда я занимался продажей картин, и знаю, что продать можно хоть хрен собачий. Нужно только одно - верить в свой товар, и тогда, когда есть убежденность, что это классное. Но ведь, кто в нас поверит? Разве это часто бывает? И тем более, когда художник занимается "непонятным". Поэтому художнику и не надо расчитывать на понимание со стороны рыночных работников (галеристов, искусствоведов, критиков и пр.) Художнику надо самому верить в то, что он делает и суметь доказать свою правоту, свое право на такой, а не иной взгляд с помощью найденных сильных визуальных средств.

А.: Тут я не вполне согласен. Художнику, конечно, приходится (доказывая свою правоту) становиться на время куратором, искусствоведом, менеджером, грузчиком и т.д. И мне, например, нравятся художники, владеющме пером, способные высказать мысль разными способами. Но рассчитывать только на себя, занимаясь не проверенными, а экспериментальными вещами, не совсем правильно. Искусству нужны покровители. Когда-то эту роль исполняла церковь, потом государство, теперь Евросоюз, заграница. А должны бы свои, местные власти создавать художникам условия для экспериментов (как в Перми сейчас для Гельмана).

В.: Это в идеале)) А на деле художники даже между собой не всегда находят поддержку, а часто и кушают друг друга, потому как видят конкурентов. А это глупо, между прочим, потому как в творчестве нет тварных "естественных отборов", а только чувства, мысли, таланты) Сейчас художник сам должен сделать первый шаг, навстречу людям, обществу, а это тоже некая гражданская творческая позиция. Никто ведь никому ничего не должен.

А.: Да, приходится рассчитывать на себя и круг друзей. И надеяться, что власти поумнеют. Берут ведь со всех налоги, в т.ч. на поддержку культуры - но не экспериментальной, а густопопсовой типа конкурса Евровидения. Могли бы, как в Прибалтике, отправлять процент с продажи спиртного и табака на поддержку журналов и галерей. На постсоветском пространстве культура коммерциализировалась гораздо больше, чем в Европе. Это у нас искусством считают не авангард, а шоу-бизнес, а в Европе - наоборот.

Tags: искусство, рисование